Os estilos pict\u00f3ricos e arquitet\u00f4nicos que caracterizam a Arte Bizantina<\/strong>, primeiro codificada no s\u00e9culo 6, persistiu com not\u00e1vel homogeneidade dentro do imp\u00e9rio at\u00e9 sua dissolu\u00e7\u00e3o final com a tomada de Constantinopla pelos turcos em 1453.<\/p>\n O estilo de arte bizantina da Idade das Trevas ou in\u00edcio de Arte Medieval foi criado em grande parte para a Igreja Ortodoxa Oriental.<\/p>\n O estilo da Arte Bizantina foi caracterizado por:<\/strong><\/p>\n Arte Bizantina foi totalmente plana – um dimensional. N\u00e3o havia nenhuma perspectiva Arte Bizantina e arquitetura \u00e9 dividida em quatro per\u00edodos por conven\u00e7\u00e3o: <\/strong>o per\u00edodo precoce, come\u00e7ando com o Edito de Mil\u00e3o (quando o culto crist\u00e3o foi legitimada) ea transfer\u00eancia da sede imperial para Constantinopla, estende-se a 842 dC, com a conclus\u00e3o da iconoclastia; o Oriente, ou alta per\u00edodo, come\u00e7a com a restaura\u00e7\u00e3o dos \u00edcones em 843 e culmina na queda de Constantinopla para os cruzados em 1204.<\/p>\n No final do per\u00edodo inclui a osmose ecl\u00e9tica entre elementos bizantinos europeias e tradicionais ocidentais na arte e arquitetura, e termina com a queda de Constantinopla para os turcos otomanos em 1453.<\/p>\n O termo p\u00f3s-bizantina \u00e9 ent\u00e3o utilizado para anos mais tarde, enquanto Neo-bizantino \u00e9 usado para a arte e arquitetura do s\u00e9culo 19 em diante, quando a dissolu\u00e7\u00e3o do Imp\u00e9rio Otomano.<\/p>\n A Arte Bizantina<\/strong> se desenvolveu e se expandiu a partir da cidade de Constantinopla, que era a capital do Imp\u00e9rio Romano do Oriente. A aceita\u00e7\u00e3o do Cristianismo a partir do reinado de Constantino e sua oficializa\u00e7\u00e3o por Teod\u00f3sio procuraram fazer com que a religi\u00e3o tivesse um importante papel como difusor did\u00e1tico da f\u00e9 ao mesmo tempo em que serviria para demonstrar a grandeza do Imperador que mantinha seu car\u00e1ter sagrado e governava em nome de Deus.<\/p>\n A pintura bizantina n\u00e3o teve grande desenvolvimento, pois assim como a escultura sofreram forte obst\u00e1culo devido ao movimento iconoclasta.<\/p>\n Nela encontramos tr\u00eas formas: <\/strong>os \u00edcones, pinturas em pain\u00e9is port\u00e1teis (como a imagem da Virgem Maria, de Cristo ou de santos); as miniaturas, pinturas usadas nas ilustra\u00e7\u00f5es dos livros; e os afrescos, t\u00e9cnica de pintura mural onde a tinta era aplicada no revestimento das paredes, ainda \u00famidos, garantindo sua fixa\u00e7\u00e3o.<\/p>\n A\u00a0arte bizantina<\/strong>\u00a0teve seu centro de difus\u00e3o em Biz\u00e2ncio, mais exatamente na cidade de Constantinopla, e se desenvolveu a partir do s\u00e9culo IV como produto da conflu\u00eancia das culturas da \u00c1sia Menor e da S\u00edria, com elementos alexandrinos.<\/p>\n As bases do imp\u00e9rio eram tr\u00eas:<\/strong> a pol\u00edtica, a economia e a religi\u00e3o. N\u00e3o \u00e9 de estranhar, portanto, que a arte tivesse um papel preponderante tanto como difusor did\u00e1tico da f\u00e9 quanto como meio de representa\u00e7\u00e3o da grandeza do imperador, que governava, segundo o dogma, em nome de Deus.<\/p>\n Para manter a unidade entre os diversos povos que conviviam em Biz\u00e2ncio, Constantino oficializou o cristianismo, tendo o cuidado de enfatizar nele aspectos como rituais e imagens dos demais grupos religiosos. Isso explica o fato de \u00edcones de Jesus e Maria provirem da S\u00edria, Iraque e Egito, assim como se deu com a m\u00fasica e os c\u00e2nticos.<\/p>\n Tamb\u00e9m foram constru\u00eddos centros de culto, igrejas e batist\u00e9rios, com a ado\u00e7\u00e3o da forma das bas\u00edlicas, da sala de audi\u00eancia do rei (basileus), junto com o mercado das cidades gregas.<\/p>\n O apogeu cultural de Biz\u00e2ncio teve lugar sob o reinado de Justiniano (526-565 d.C.).<\/p>\n Pertence a essa \u00e9poca um dos edif\u00edcios mais representativos da arquitetura bizantina<\/strong>: Igreja de Santa Sofia. Ao per\u00edodo iconoclasta, em que foram destru\u00eddas e proibidas as imagens (726-843 d.C.), seguiu-se uma \u00e9poca de esplendor e ressurgimento cultural na qual a\u00a0arte bizantina<\/strong>\u00a0foi para o Ocidente, difundindo-se pelos pa\u00edses ou cidades que comercial ou politicamente continuavam em contato com Biz\u00e2ncio: Aquisgran, Veneza e pa\u00edses eslavos, entre outros.<\/p>\n Uma vez estabelecido na Nova Roma (Constantinopla), Constantino (270-337 d.C.) come\u00e7ou a renova\u00e7\u00e3o arquitet\u00f4nica da cidade, erigindo teatros, termas, pal\u00e1cios e sobretudo igrejas, j\u00e1 que se fazia necess\u00e1rio, uma vez oficializado o cristianismo, imprimir seu car\u00e1ter p\u00fablico definitivo em edif\u00edcios abertos ao culto.<\/p>\n As primeiras igrejas seguiram o modelo das salas da bas\u00edlica (casa real) grega<\/strong>: uma galeria ou n\u00e1rtex, \u00e0s vezes ladeada por torres, dava acesso \u00e0 nave principal, separada por fileiras de colunas de uma ou duas naves laterais.<\/p>\n No lado oeste, o transepto, ou nave principal, se comunicava com a abside. O teto era de alvenaria e madeira. Graficamente falando, as primeiras bas\u00edlicas eram como um templo grego virado para dentro.<\/p>\n A simbologia dessas igrejas n\u00e3o poderia ser mais precisa<\/strong>: o espa\u00e7o central alongado era o caminho que o paroquiano percorria at\u00e9 a consubstancia\u00e7\u00e3o, simbolizada na abside. Esse modelo foi posteriormente substitu\u00eddo pelas plantas centralizadas circulares, como a dos pante\u00f5es romanos e as plantas octogonais.<\/p>\n Chegaram at\u00e9 nossos dias as igrejas mais importantes do reinado de Justiniano (526-565)<\/strong>: Santa Sofia, Santa Irene e S\u00e3o S\u00e9rgio e Baco. Foi nessa \u00e9poca que se iniciou a constru\u00e7\u00e3o das igrejas de planta de cruz grega, cobertas por c\u00fapulas em forma de pendentes, conseguindo-se assim fechar espa\u00e7os quadrados com teto de base circular.<\/p>\n Esse sistema, que parece j\u00e1 ter sido utilizado na Jord\u00e2nia em s\u00e9culos anteriores e inclusive na Roma antiga, se transformou no s\u00edmbolo do poderio bizantino.<\/p>\n A arquitetura de Biz\u00e2ncio se difundiu rapidamente pela Europa ocidental, mas adaptada \u00e0 economia e possibilidades de cada cidade. N\u00e3o se deve esquecer que Santa Sofia foi constru\u00edda sem a preocupa\u00e7\u00e3o com gastos, algo que os demais governantes nem sempre podiam se permitir.<\/p>\n S\u00e3o Vital e Santo Apolin\u00e1rio Novo, em Ravena, a capela palaciana de Aquisgran, S\u00e3o Marcos, em Veneza, e o mosteiro de Rila, na Bulg\u00e1ria, s\u00e3o igrejas que melhor representaram e reinterpretaram o esp\u00edrito da arquitetura bizantina.<\/p>\n A escultura bizantina n\u00e3o se separou do modelo naturalista da Gr\u00e9cia, e ainda que a Igreja n\u00e3o estivesse muito de acordo com a representa\u00e7\u00e3o estatu\u00e1ria, n\u00e3o obstante, essa foi a disciplina art\u00edstica em que melhor se desenvolveu o culto \u00e0 imagem do imperador. Tamb\u00e9m tiveram grande import\u00e2ncia os relevos, nos quais os soberanos imortalizaram a hist\u00f3ria de suas vit\u00f3rias.<\/p>\n Das poucas pe\u00e7as conservadas se deduz que, apesar de seu aspecto cl\u00e1ssico, a representa\u00e7\u00e3o ideal superou a real, dando-se prefer\u00eancia \u00e0 postura frontal, mais solene.<\/p>\n N\u00e3o menos importante foi a escultura em marfim. As pe\u00e7as mais correntes eram os chamados d\u00edpticos consulares, de uma qualidade e maestria incompar\u00e1veis, que, \u00e0 guisa de comunica\u00e7\u00e3o, os funcion\u00e1rios enviavam aos demais altos dignit\u00e1rios para informar sua nomea\u00e7\u00e3o.<\/p>\n Esse modelo mais tarde se adaptou ao culto religioso em forma de pequeno altar port\u00e1til. Quanto \u00e0 ourivesaria, proliferaram os trabalhos em ouro e prata, com incrusta\u00e7\u00f5es de pedras preciosas. Por\u00e9m, poucos exemplares chegaram at\u00e9 nossos dias.<\/p>\n A pintura bizantina \u00e9 representada por tr\u00eas tipos de elementos estritamente diferenciados em sua fun\u00e7\u00e3o e forma<\/strong>: os \u00edcones, as miniaturas e os afrescos. Todos tiveram um car\u00e1ter eminentemente religioso, e embora predominassem as formas decorativas preciosistas, n\u00e3o faltou a essa disciplina o misticismo profundo comum a toda a\u00a0arte bizantina<\/strong>.<\/p>\n Os \u00edcones eram quadros port\u00e1teis originados da pintura de cavalete da arte grega, cujos motivos se restringiam \u00e0 Virgem Maria, sozinha ou com o Menino Jesus, ou ao Retrato de Jesus.<\/p>\n As miniaturas eram pinturas usadas nas ilustra\u00e7\u00f5es ou nas iluminuras dos livros e, como os \u00edcones, tiveram seu apogeu a partir do s\u00e9culo IX. Sua tem\u00e1tica era limitada pelo texto do livro, geralmente de conte\u00fado religioso ou cient\u00edfico.<\/p>\n Os afrescos tiveram sua \u00e9poca de maior esplendor em Biz\u00e2ncio, quando, a partir do s\u00e9culo XV, por problemas de custo, suplantaram o mosaico. A pintura ganhou assim em expressividade e naturalismo, acentuando sua fun\u00e7\u00e3o narrativa, mas renunciando a parte de seu simbolismo.<\/p>\n Sozinho ou combinado com a pintura e com mais preponder\u00e2ncia do que ela, pelo menos entre os s\u00e9culos VI e VII, a t\u00e9cnica figurativa mais utilizada foi o mosaico. Suas origens remontam \u00e0 Gr\u00e9cia, mas foi em Biz\u00e2ncio que se usou o mosaico pela primeira vez para decorar paredes e ab\u00f3badas e n\u00e3o apenas pisos.<\/p>\n No in\u00edcio, os motivos eram extra\u00eddos da vida cotidiana da corte, mas depois adotou-se toda a iconografia crist\u00e3, e o mosaico se transformou no elemento decorativo exclusivo de locais de culto (igrejas, batist\u00e9rios).<\/p>\n Tanto na pintura quanto nos mosaicos seguiram-se os mesmos c\u00e2nones do desenho<\/strong>: espa\u00e7os ideais em fundos dourados, figuras estilizadas ornadas com coroas de pedras preciosas para representar Cristo, Maria, os santos e os m\u00e1rtires e paisagens mais inclinadas para o abstrato, em que uma \u00e1rvore simbolizava um bosque, uma pedra, uma montanha, uma onda, um rio. A Igreja se transformava, assim, no modelo terreno do para\u00edso prometido. O homem era o c\u00e2non, a medida e a imagem de Deus.<\/p>\n Esses princ\u00edpios b\u00e1sicos de representa\u00e7\u00e3o eram estabelecidos formalmente<\/strong>: primeiro se procurava fazer o contorno da figura, depois as formas do corpo, as roupas e os acess\u00f3rios e, finalmente, o rosto.<\/p>\n A variedade representativa mais interessante se deu em torno da figura de Maria. Havia tipos de simbologia definidos. Por exemplo, com a m\u00e3o direita no peito e o Menino Jesus na esquerda, era a Hodigitria (a condutora); acompanhada do monograma de Cristo era a Nikopeia (a vitoriosa) e amamentando o Menino Jesus, a Galaktotrophusa (a nutriz).<\/p>\n Hist\u00f3ria da Arte em Quadros Sin\u00f3pticos<\/strong><\/p>\n Constantino funda em 330 sua Nea Roma, Constantinopla, hoje Estambul, no lugar grego de Bizancio.<\/p>\n A\u00a0arte bizantina<\/strong>\u00a0j\u00e1 est\u00e1 formada plenamente no s\u00e9culo VI. Na arquitetura utiliza-se o tijolo, c\u00fapula sobre tri\u00e2ngulos curvos; deslumbradora decora\u00e7\u00e3o de mosaico e pinturas.<\/p>\n Esculturas escassas, provavelmente n\u00e3o s\u00f3 pela persegui\u00e7\u00e3o iconoclasta. Grande interesse tem a lavra do marfim, Catedral de Maximiano Ravena, d\u00edptico das bodas de Nicomano, pol\u00edptico Barberini.<\/p>\n Estudiosos situam o ponto de partida em meados do s\u00e9culo V d. C.<\/p>\n A tomada de Constantinopla (hoje Istambul) pelos turcos em 1453 p\u00f4s fim ao Imp\u00e9rio Bizantino, por\u00e9m uma arte modificada sobreviveu at\u00e9 o s\u00e9culo XVIII (como na Gr\u00e9cia, R\u00fassia e na\u00e7\u00f5es dos Balc\u00e3s).<\/p>\n \u00c9 a arte do Imp\u00e9rio Bizantino ou Imp\u00e9rio Romano do Oriente, quando o Cristianismo tornou-se a religi\u00e3o oficial em 391 e representa a continua\u00e7\u00e3o das \u00faltimas formas cl\u00e1ssicas adaptadas \u00e0s necessidades da Igreja Crist\u00e3 e submetidas a uma influ\u00eancia cont\u00ednua do Oriente.<\/p>\n A arquitetura possui inspira\u00e7\u00e3o helen\u00edstica e orientalista.<\/p>\n Suas bas\u00edlicas s\u00e3o c\u00e9lebres pelas linhas curvas, destaca-se a Igreja de Santa Sophia situada em Istambul, hoje transformada em museu.<\/p>\n As igrejas posteriores eram geralmente pequenas, com propor\u00e7\u00f5es mais finas e elegantes com at\u00e9 cinco ab\u00f3badas decoradas com pinturas ou mosaicos. As paredes eram cobertas com placas de m\u00e1rmore coloridas.<\/p>\n Os murais de mosaicos eram usados pelos artes\u00e3os do Imp\u00e9rio por serem dur\u00e1veis e dar um efeito brilhante de cor. As figuras s\u00e3o imponentes e possuem olhos muito grandes, outra caracter\u00edstica s\u00e3o as aur\u00e9olas que servem para indicar os personagens sagrados ou o Imperador. (considerado o representante de Deus)<\/p>\n Por volta do s\u00e9culo V as igrejas eram adornadas com cenas da B\u00edblia e retratos de Jesus Cristo e dos santos.<\/p>\n Os artistas bizantinos procuraram expressar uma realidade mais espiritual que material e achatavam a figura humana para faz\u00ea-la parecer suspensa no ar.<\/p>\n Durante os s\u00e9culos VI e VII o culto aos \u00edcones aumentou e se difundiu.<\/p>\n Muitas vezes eram considerados miraculosos. Este culto exagerado resultou no movimento iconoclasta ou da quebra de imagens. Terminada esta controv\u00e9rsia, a arte bizantina alcan\u00e7ou seu apogeu, os artistas decoraram as igrejas segundo um profundo sistema teol\u00f3gico e representavam a hierarquia completa dos santos, profetas e ap\u00f3stolos.<\/p>\n As figuras apareciam geralmente contra um fundo de ouro dando-lhe um car\u00e1ter destacado e extra terreno.<\/p>\n Talvez a obra mais importante deste per\u00edodo seja a bas\u00edlica de S. Marcos, em Veneza.<\/p>\n Destaca-se os manuscritos com iluminuras, algumas esculturas de imperadores e um estilo mais naturalista de pintar especialmente no afresco. Destaca-se tamb\u00e9m a ornamenta\u00e7\u00e3o arquitet\u00f4nica (entalhes em biombos, portas, grades, p\u00falpitos e capit\u00e9is de colunas) cedendo lugar ao relevo achatado ou ao desenho escavado numa superf\u00edcie, refor\u00e7ando o jogo de luz e sombra. Ainda, entalhes em marfim, miniaturas de \u00edcones e fabrica\u00e7\u00e3o de seda.<\/p>\n Fonte: www.britannica.com\/www.geocities.com\/www.she.art.br<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Arte Bizantina, Estilo, Per\u00edodo, Hist\u00f3ria, Arquitetura, Pintura, Mosaico, Escultura, Constantinopla, Imp\u00e9rio, Arte Bizantina<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[27],"tags":[],"class_list":["post-8935","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arte"],"acf":[],"yoast_head":"\nArte Bizantina – Estilo<\/h4>\n
\nN\u00e3o havia sombras
\nFiguras na arte bizantina foram descrito geralmente virados para frente
\nArte Bizantina destacava rostos longos, estreitos e solenes
\nN\u00e3o houve tentativa de retratar o realismo na arte bizantina
\nPintura demasiado devoto (arte crist\u00e3)
\nArtistas eram membros de casas religiosas, tais como mosteiros
\nN\u00e3o houve esculturas como estes foram encarados como uma forma de idolatria
\nForam utilizados tons sombrios<\/p><\/blockquote>\nArte Bizantina – Per\u00edodo<\/h4>\n
A Arte Bizantina<\/h4>\n
Arte Bizantina – Hist\u00f3ria<\/h4>\n
ARQUITETURA<\/h4>\n
ESCULTURA<\/h4>\n
PINTURA<\/h4>\n
\n\n
\n Localiza\u00e7\u00e3o<\/strong><\/td>\n Manisfesta\u00e7\u00f5es art\u00edsticas<\/strong><\/td>\n<\/tr>\n \n Cronologia<\/strong><\/td>\n \u00c1rea Geogr\u00e1fica<\/strong><\/td>\n Arquitetura<\/strong><\/td>\n Escultura<\/strong><\/td>\n Pintura<\/strong><\/td>\n Artes Decorativas<\/strong><\/td>\n<\/tr>\n \n S. VI – XV d.C.<\/td>\n Imp\u00e9rio romano do
\nOriente. Sua Capital
\nfoi Constantinopla
\n(antiga Biz\u00e2ncio).<\/td>\nGrandes espa\u00e7os
\nabobadados nas
\nconstru\u00e7\u00f5es, cujos
\nexteriores s\u00e3o muito
\ns\u00f3brios em contraste
\ncom os interiores,
\nde grande riqueza
\nornamental.
\nSanta Sofia<\/strong>\u00a0em
\nConstantinopla.<\/td>\nMuito escassa.
\nAus\u00eancia de
\nimangens nos
\ntemplos.<\/td>\nSua iconografia \u00e9
\nsimilar \u00e0 do mosaico.
\nTer\u00e1 uma grande
\ninflu\u00eancia na pintura
\nrom\u00e2nica.<\/td>\nMosaicos de grande
\nriqueza – utiliza\u00e7\u00e3o
\nde p\u00e3o de ouro -,
\ndecoram os
\ninteriores dos templos.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\nArte Bizantina – Imp\u00e9rio Bizantino<\/h4>\n
Per\u00edodo Primitivo<\/h4>\n
![\"Arte](\"https:\/\/lab.fabricadelandings.com.br\/portalsaofrancisconovo\/wp-content\/uploads\/2015\/12\/arte-b10.jpg\" "\\"Arte")
\n\u00cdcone de Jesus<\/strong><\/p>\nPer\u00edodo M\u00e9dio<\/h4>\n
![\"Arte](\"https:\/\/lab.fabricadelandings.com.br\/portalsaofrancisconovo\/wp-content\/uploads\/2015\/12\/arte-b11.jpg\" "\\"Arte")
\nBas\u00edlica de S\u00e3o Marcos<\/strong><\/p>\n\u00daltimo Per\u00edodo<\/h4>\n